“翰墨歌盛世·书画颂和谐——丁杰山水画展”在中央党校举行
2015-09-02 18:28
来源:中国文化人物
作者:中国文化人物
中央党校中央直属机关分校2012年秋季学期毕业典礼现场（中新社发 王保胜 摄）
中央直属机关工委常务副书记、中央直属机关党校校长孟学农参观丁杰画展，丁杰介绍作品的创作心得（中新社发 王保胜 摄）
丁杰参加中央党校中央直属机关分校2012年秋季学期毕业典礼（中新社发 王保胜 摄）
丁杰向中国国家画院副院长张晓凌、北京大学艺术学院副院长丁宁、中国美协理论委员会副主任刘曦林等专家介绍自己的创作心得（中新社发 王保胜 摄）
12月17日，由中央党校中央直属机关分校主办的“翰墨歌盛世·书画颂和谐——丁杰山水画展”在中央直属机关分校报告厅举行。
中央直属机关工委常务副书记、中央直属机关党校校长孟学农，中纪委副书记吴良玉，中央直属机关工委副书记周福启，中央直属机关党校常务副校长周维现，以及在学校学习的200多名来自中央直属机关的局、处长学员先后参观了画展。
此次展览共展出丁杰创作的五十多幅艺术作品，其中相当一部分是丁杰在党校学习期间利用业余时间创作的。
丁杰现任中国美协艺委会办公室主任，中国美协中国画艺委会委员、副秘书长，国家一级美术师，中华海外联谊会理事，中国宋庆龄基金会理事，中国美术家协会理事。
丁杰是中国画坛实力派山水画家之一，他笔墨功底深厚，美学意趣清雅，作品清正大气，苍浑雄健，在传统审美基础上积极寻求与当下社会发展相关的艺术语言，显示出画家强烈的社会责任感。他先后在中国美术馆、上海美术馆、江苏省美术馆、港澳台等地举办画展，并多次应邀在美国、英国、加拿大、意大利、丹麦、新加坡、香港等地举办画展，1997年荣获第十四届世界青年联欢节“杰出艺术家奖”。，海外著名媒体曾予以高度赞誉。他的作品多次获奖，作品《晌午》、《飘》、《如歌的行板》入选由中国美术家协会主办的全国美术展览，分别获得了三次优秀奖。2012年受邀为中国驻意大利大驶馆绘制了大型油画作品《千年斗兽场披上中国红》，被使馆永久收藏并陈列，作为意大利中国文化年的标志作品向意大利公众展示。出版有《丁杰山水画选》、《丁杰作品集》、《中国当代美术家名作欣赏——丁杰国画作品精选》、《丁杰山水画集》等集著。
从南艺到美院：孜孜以求，翰墨情深
丁杰从小对美术兴趣盎然，上大学时接受时任南艺名誉院长的刘海粟大师以及张华青、苏天赐等国内一流艺术大师的教诲，从石膏像、画素描、画人体模特开始，练就了扎实的绘画基本功。大学毕业后，丁杰迎来了一个创作高峰，并在国内外成功举办多次画展，其中1994年在美国纽约第一画廊举办个展，展出的三十多幅油画全部售出。
执教大学美术九年后，1994年，丁杰考入中央美术学院研究生课程班专攻油画。在这名师林立的艺术殿堂里深得靳尚谊、王明明、陈逸飞、孙为民、潘世勋、苏高礼、孙景波、曹力、陈文骥、李林琢等名师的教诲，受益匪浅。他说，中央美院是钻研学问与艺术的宝地，为他搭建了超越自己超越他人的起飞平台，也帮他进一步校正了艺术攻关的方向，并从此确立了自己所负的艺术使命
从油画到国画：学贯西东，变与不变
丁杰在上大学和读研究生期间，潜心研读西方油画大师们的经典作品，他尤其对发源于法国的印象派油画情有独钟，马奈，莫奈，毕沙罗，梵高，塞尚的典范之作，从主题、构图，造型，色彩，笔触的反传统精神和摄魂夺魄的艺术魅力，都曾给丁杰以震撼和启迪。
2003年，他游历了意大利、法国，英囯等国的名胜古迹，观赏了希腊罗马文艺复兴以后的杰作，接触到西方的不拘细节、自由奔放、新鲜泼辣的新兴绘画。他在西方革新画派的艺术中找到了时代的新的色彩和声音，也瞥见了自己个性的折光和传统的投影。丁杰在探索油画民族化个性征途中，也是一位兼容派，他既以洋为师，贪婪地品味着西方几代油画大师们精心烹制的艺术盛宴，又坚决摒弃食洋不化，时刻不忘从民族文化的母体中吸吮甜美的乳汁。
西方印象派画风给他以潜移默化的影响，而民族文化的遗传密码更是深深地烙在他的血液中。他创作了一批油画，让人真切地感受到民族气派，中国风格扑面而来。然而，艺术家的追求总是永无止境的。丁杰在油画取得一系列成就的基础上，又开始了中国山水画的探索和创作。不过，改变的只是他笔下的画种，不变的是他的翰墨情怀东方精神。
从笔墨到意境：自出机杼，郁勃灵秀
丁杰认为，一个创造型的画家，既要有历史眼光，纵览上下几千年的画迹画论，又要有囊括中外的世界眼光，善取它山之石。观赏丁杰的中国画，正如他的思想一样，不仅折射出中国传统文化的精华，也透出西洋油画的风味，既有国画传统的章法和笔墨，又有油画的质感和空间感。
丁杰的国画以中国传统文化为根，以西方印象派油画为媒，以生活为源，以精神为本，他始终坚持自己独特的绘画语言，把油画中对光影透视的技巧和国画的写意意境的韵味巧妙融汇，创造出一种独特的风格。他笔下的山水，千峰竞秀，万壑峥嵘，有的大笔挥洒，苍茫郁勃，有的则笔墨华兹，涵浑灵秀。追求一种静气，一种意境，无论是动感的云气，还是挺拔的峰仞，总是在宁静中暗含着自然的无穷生命力，其中似有一股郁勃奋发的动律，在画面上油然而生。
中国画是一种文化修炼，更是一种人格和生命的修炼。丁杰平时很少抛头露面，为人谦和，做事十分低调，很少在社交场合出现。在他身上似乎既有儒者的执着意念，亦有道家的含蓄宁静。多年的朝暮研习，笃志不移，刻苦磨砺，使他懂得了“勤奋”的意义，也使他的山水画有了深厚的功底，从而形成苍莽、郁勃、灵秀、真实，现代感极强的独特画风。观赏丁杰的山水画会发现，多以大山为主体，层峦叠嶂、云涌泉流，唯独不见人物。然而那杳无人迹的高山大壑已经人格化了，大美的境象与崇高的精神融为一体，其中似乎蕴涵着郁勃昂扬、宁静致远的人文精神，又有浓郁的时代气息。
中央直属机关工委常务副书记、中央直属机关党校校长孟学农，中纪委副书记吴良玉，中央直属机关工委副书记周福启，中央直属机关党校常务副校长周维现，以及在学校学习的200多名来自中央直属机关的局、处长学员先后参观了画展。
此次展览共展出丁杰创作的五十多幅艺术作品，其中相当一部分是丁杰在党校学习期间利用业余时间创作的。
丁杰现任中国美协艺委会办公室主任，中国美协中国画艺委会委员、副秘书长，国家一级美术师，中华海外联谊会理事，中国宋庆龄基金会理事，中国美术家协会理事。
丁杰是中国画坛实力派山水画家之一，他笔墨功底深厚，美学意趣清雅，作品清正大气，苍浑雄健，在传统审美基础上积极寻求与当下社会发展相关的艺术语言，显示出画家强烈的社会责任感。他先后在中国美术馆、上海美术馆、江苏省美术馆、港澳台等地举办画展，并多次应邀在美国、英国、加拿大、意大利、丹麦、新加坡、香港等地举办画展，1997年荣获第十四届世界青年联欢节“杰出艺术家奖”。，海外著名媒体曾予以高度赞誉。他的作品多次获奖，作品《晌午》、《飘》、《如歌的行板》入选由中国美术家协会主办的全国美术展览，分别获得了三次优秀奖。2012年受邀为中国驻意大利大驶馆绘制了大型油画作品《千年斗兽场披上中国红》，被使馆永久收藏并陈列，作为意大利中国文化年的标志作品向意大利公众展示。出版有《丁杰山水画选》、《丁杰作品集》、《中国当代美术家名作欣赏——丁杰国画作品精选》、《丁杰山水画集》等集著。
从南艺到美院：孜孜以求，翰墨情深
丁杰从小对美术兴趣盎然，上大学时接受时任南艺名誉院长的刘海粟大师以及张华青、苏天赐等国内一流艺术大师的教诲，从石膏像、画素描、画人体模特开始，练就了扎实的绘画基本功。大学毕业后，丁杰迎来了一个创作高峰，并在国内外成功举办多次画展，其中1994年在美国纽约第一画廊举办个展，展出的三十多幅油画全部售出。
执教大学美术九年后，1994年，丁杰考入中央美术学院研究生课程班专攻油画。在这名师林立的艺术殿堂里深得靳尚谊、王明明、陈逸飞、孙为民、潘世勋、苏高礼、孙景波、曹力、陈文骥、李林琢等名师的教诲，受益匪浅。他说，中央美院是钻研学问与艺术的宝地，为他搭建了超越自己超越他人的起飞平台，也帮他进一步校正了艺术攻关的方向，并从此确立了自己所负的艺术使命
从油画到国画：学贯西东，变与不变
丁杰在上大学和读研究生期间，潜心研读西方油画大师们的经典作品，他尤其对发源于法国的印象派油画情有独钟，马奈，莫奈，毕沙罗，梵高，塞尚的典范之作，从主题、构图，造型，色彩，笔触的反传统精神和摄魂夺魄的艺术魅力，都曾给丁杰以震撼和启迪。
2003年，他游历了意大利、法国，英囯等国的名胜古迹，观赏了希腊罗马文艺复兴以后的杰作，接触到西方的不拘细节、自由奔放、新鲜泼辣的新兴绘画。他在西方革新画派的艺术中找到了时代的新的色彩和声音，也瞥见了自己个性的折光和传统的投影。丁杰在探索油画民族化个性征途中，也是一位兼容派，他既以洋为师，贪婪地品味着西方几代油画大师们精心烹制的艺术盛宴，又坚决摒弃食洋不化，时刻不忘从民族文化的母体中吸吮甜美的乳汁。
西方印象派画风给他以潜移默化的影响，而民族文化的遗传密码更是深深地烙在他的血液中。他创作了一批油画，让人真切地感受到民族气派，中国风格扑面而来。然而，艺术家的追求总是永无止境的。丁杰在油画取得一系列成就的基础上，又开始了中国山水画的探索和创作。不过，改变的只是他笔下的画种，不变的是他的翰墨情怀东方精神。
从笔墨到意境：自出机杼，郁勃灵秀
丁杰认为，一个创造型的画家，既要有历史眼光，纵览上下几千年的画迹画论，又要有囊括中外的世界眼光，善取它山之石。观赏丁杰的中国画，正如他的思想一样，不仅折射出中国传统文化的精华，也透出西洋油画的风味，既有国画传统的章法和笔墨，又有油画的质感和空间感。
丁杰的国画以中国传统文化为根，以西方印象派油画为媒，以生活为源，以精神为本，他始终坚持自己独特的绘画语言，把油画中对光影透视的技巧和国画的写意意境的韵味巧妙融汇，创造出一种独特的风格。他笔下的山水，千峰竞秀，万壑峥嵘，有的大笔挥洒，苍茫郁勃，有的则笔墨华兹，涵浑灵秀。追求一种静气，一种意境，无论是动感的云气，还是挺拔的峰仞，总是在宁静中暗含着自然的无穷生命力，其中似有一股郁勃奋发的动律，在画面上油然而生。
中国画是一种文化修炼，更是一种人格和生命的修炼。丁杰平时很少抛头露面，为人谦和，做事十分低调，很少在社交场合出现。在他身上似乎既有儒者的执着意念，亦有道家的含蓄宁静。多年的朝暮研习，笃志不移，刻苦磨砺，使他懂得了“勤奋”的意义，也使他的山水画有了深厚的功底，从而形成苍莽、郁勃、灵秀、真实，现代感极强的独特画风。观赏丁杰的山水画会发现，多以大山为主体，层峦叠嶂、云涌泉流，唯独不见人物。然而那杳无人迹的高山大壑已经人格化了，大美的境象与崇高的精神融为一体，其中似乎蕴涵着郁勃昂扬、宁静致远的人文精神，又有浓郁的时代气息。
