中国文联副主席，中国美术家协会主席，解放军艺术学院美术系教授、主任，解放军美术创作院院长，国际美术家协会主席刘大为（中新社发  王保胜 摄）



  从油画到连环画，从速写到水彩画，从工笔重彩到水墨写意，从地方研究生到军旅画家，从主题性创作到艺术的个性追求，刘大为的艺术旅途既有他个人成长的独特阅历，也浓缩了他们这一代共和国的美术家所普遍具有的时代性、社会担当意识和时代的使命感。（中新社发  王保胜 摄）



《军旅美术家的摇篮——解放军艺术学院美术系师生作品展》暨《美术家的摇篮——军旅美术研讨会》在解放军艺术学院举行，中国美协主席、解放军艺术学院美术系主任刘大为向军内外领导专家介绍讲解参展作品（中新社发  王保胜 摄）



《晚风》 180cm×160cm  1991年  刘大为作（中新社发  王保胜 摄）



《马背上的民族》 160cm×120cm  1990年  刘大为作



《雪域生灵》 980cm×220cm  2009年  刘大为作



《不畏蜀道难》 145cm×290cm  2008年  刘大为作



《绿荫》 68cm×136cm  2009年  刘大为作




       新中国成立以来的中国美术家们谱写的新中国美术史可谓世界文化史上的一个传奇，徐悲鸿、齐白石等美术大家的艺术是在古今之交、中西之汇的时空背景下，中国传统文化孕育出来的璀璨明珠。他们的艺术本于民族又属于世界，他们带着中华民族的传统艺术参与国际艺术交流，支持国际和平事业，使有着数千年悠久历史的中国画艺术傲立于世界画坛，成为东方艺术的奇葩；60余年新中国美术事业的风雨兼程、跨越世纪的坚苦卓绝、波澜壮阔的沧桑巨变，凸显了中国美术的风骨。中国美术事业的蓬勃发展为新中国的文化建设做出了卓越贡献。
       2011年10月，党的十七届六中全会部署了“文化兴国”战略，开启了文化强国之旅，充分体现了党中央对文化建设的高度重视。2011年11月，在中国文联第九次全国代表大会、中国作协第八次全国代表大会上，胡锦涛总书记的重要讲话，站在新的历史起点上，从推动社会主义文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的战略高度，深入分析了当前我国文艺工作面临的新形势，深刻阐明了文艺工作在繁荣发展先进文化中的重要地位和作用，进一步指明了我国文艺事业的发展方向和目标任务，并对广大文艺工作者提出了殷切期望。使广大文艺工作者倍受鼓舞，倍感振奋。全国政协委员、中国文联副主席、中国美术家协会主席、解放军艺术学院美术系主任刘大为表示：“胡锦涛总书记在第九次全国文代会上要求广大文艺工作者要认清时代和人民赋予的神圣使命，为推动社会主义文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国贡献智慧和力量。这一指示特别鼓舞人心。我理解就是要不断扩大中国文化的国际影响力，形成与我国国际地位相称的文化软实力。”
       刘大为是中国美术家协会的领头雁，桃李满天下；他是中国美术界现代杰出画家的代表，不仅兼精工笔重彩和水墨写意，而且在素描、速写、水彩诸方面都有很深造诣。他心怀大爱，积极乐观，以感恩之心面对生活的所有剖面；他淳朴平和，即使头顶的光环再耀眼，也始终牢记脚踏实地地行走；他把“人民艺术家”视为自己的艺术生涯的最高荣誉，终生为之努力奋斗。
       作为中国美术界的领军人物，刘大为清晰地认识到：当前是文艺发展最好的历史时期，条件具备，舞台拓展，政策宽松，艺术家积极性高涨，美术事业得到良好发展。我们文艺工作者要立足于时代的需要、人民的需要、民族发展的需要，勇于担当起历史的责任和社会的责任，创作出无愧于时代的精品力作，对内引领民众精神文明，对外弘扬民族优秀文化。

谱写中国美协发展新篇章
中国美协面临新抉择
       中国美术家协会是党和政府联系美术界的桥梁和纽带，是繁荣社会主义文艺、发展先进文化、建设社会主义文化强国的重要力量，更是广大艺术家和艺术工作者的共同家园。进入新世纪后，随着我国经济社会的快速发展，尤其是文化体制改革的深入推进，各种所有制文化单位并存，我国艺术工作者的队伍构成已经发生了深刻变化，所处的社会环境、体制环境、创作环境、成长成才环境也都发生了深刻变化，中国美术家协会面临着协调发展文化事业与文化产业的双重任务，把握文化规律与市场规律的双重考验，创造社会效益与经济效益的双重责任。在此新的历史起点上，刘大为勇挑重担，担负起团结带领广大美术家和美术工作者繁荣社会主义美术事业、建设社会主义和谐文化的责任。
       在上世纪八九十年代，我国的改革开放方兴未艾。全国人民都积极投入到以经济建设为中心的社会主义新时期建设中去。中国美术事业的发展面临着新的抉择。时任中国美术家协会分党组书记的刘大为认识到，在这样一个大背景下，美协的工作如果还循规蹈矩地沿用旧式的工作模式，已经赶不上飞速发展的新时代。于是，刘大为在工作中，不断地思索着“有作为才会有地位。这是个经过实践验证的道理。你做出了成绩，让更多人听到美协的声音，才有可能获得越来越多的社会认可。”刘大为坚信实干才是硬道理。既需要高屋建瓴的战略思维，又需要脚踏实地的具体工作。刘大为说：“执行工作与战略谋划同样重要、相辅相成。目前，美协的工作就是要有明确的服务意识，为全国美术家尽心竭力地做好服务工作，使美协真正成为全国‘美术家之家’。只有这样，才能使全国美术界增强凝聚力，空前团结，大家共同携手创造中国美术的大发展、大繁荣。”

确定发展新思路
       2008年，刘大为当选新一届中国美协主席。面对我国社会主义文化事业发展的新高潮，刘大为和中国美协党组共同确定了一个在改革开放当中能够把协会工作做大做强的新思路：要努力发挥两个积极性。
       第一是积极争取政府支持。美协除了依靠原有计划经济下的拨款，还要主动争取政府对协会工作的支持，加大政府的参与力度，比如对一些大型活动的拨款等。第二是积极走向全社会。因为要想使全国美术工作发展深化，一定需要各方面对协会工作的支持，不能光靠机关，还要依靠各种社会力量。比如，有很多有远见的企业家，他们在企业发展、经济发展后有兴趣对文化艺术事业进行投入，美协可以广泛争取和他们的合作，用社会资金来为美协的艺术活动做经费上的保障。这样协会的工作就走出了机关的办公室，走向了更广阔的天地。美协通过解决资金的来源，拓宽了活动的视野，使协会的影响力更大，面貌焕然一新。

助推中国美术事业绽放时代华彩
       近年来，中国美协学术活动开展频繁，各种大中小规模展览丰富多彩，受到广大观众的积极欢迎和社会舆论的普遍认可，这让美协在社会上的威信大幅提高。同时，在越来越多的社会支持下，美术家参加展览的舞台更大了，美协可以给艺术家提供服务的渠道也不断增多。

打上中国标签的双年展
       立志向世界展示中国文化精神的刘大为和同仁们在2003年推出了北京国际美术双年展。这届打上中国标签的双年展，远离前卫的行为艺术和批判，坚持以绘画和雕塑为主。许多国际名家都激动地说：“这才是主流艺术，中国高举了世界绘画艺术的大旗。”
正是这一届双年展，让国际造型艺术家协会对中国刮目相看。刘大为至今难忘2005年自己当选该协会主席时的情景，几十个国家的代表上前与他拥抱。在那一刻，刘大为更加深刻地认识到：一个国家的艺术形象与国力直接相关。让中华文明屹立于世界艺术之林，向世界宣传中国，是自己这代人甚至几代人要直面和为之奋斗的大课题。
       时至今日，北京国际美术双年展已连续举办了四届，参展国家由第一届的40多个迅速增加到第四届的近百个，成为具有较强国际影响力和中国特色的当代国际艺术大展。“在我国经济大发展的大好形势下，我们美术工作者要像胡锦涛总书记要求的那样，高擎民族精神火炬，吹响时代前进号角，努力推出无愧于历史、时代和人民，反映当代中国美术成就的优秀作品，并把它们推向国际舞台，让中国美术界在世界拥有更多的话语权，这样才能真正弘扬我们的主流文化，让世界更加了解中国。肩上有担当，心中有信仰，胸中有情怀。生正逢时，我们没有理由懈怠。”刘大为坚定地说。

为艺术家提供创作源泉
       尽管刘大为身兼多职，但他始终把当好人民艺术家作为自己的终生奋斗目标。而在美协的工作中，刘大为也言传身教地以这一理念感染着众多艺术家。他主张作品的人民性应该是艺术家的共同追求。因此，在他任职中国美协领导工作期间，协会与各省市联手创办的创作基地如雨后春笋般地发展起来。同时，美协还多次组织艺术家们赴新疆、西藏等地采风创作，为艺术家们提供了丰富的创作源泉。
       在中央新疆工作座谈会召开后，全国掀起支援新疆的热潮，为促进新疆文化大繁荣，中国美协聚焦新疆，组织60位全国一线知名画家来新疆采风。刘大为是北疆片的带队人。他积极带领艺术家们来到伊犁维吾尔族村镇、庭院、市场、巴扎，深入群众中去写生。期间，刘大为和同伴们把全部时间投入到写生中，充满了创作激情。刘大为深有感触地说：“这种激情在城市中感受不到，只有在火热的生活中才会有。”
       在采风团告别新疆之际，刘大为由衷地表示，目前新疆正处在新的历史发展时期，这一千载难逢的机遇为艺术家们提供了一个重新走进生活的机会。艺术家们饱蘸激情，用画笔展示新疆60多年来的沧桑巨变和经济社会发展取得的成就，从而振奋精神、凝聚人心，为实现新疆跨越式发展和长治久安贡献一份力量。“今后，我将带领更多艺术家为新疆的繁荣富强喝彩！“

提升中国美协影响力
       自从中国美协开拓了与全国各地各界的合作，全国美展就调动了各省市的积极性，具体项目像“招标”那样由各地争取承办。整个活动投入经费数千万元，在若干个省市同时展出，还出版数本厚厚的画册。中国美协还举办了大量专项艺术展以及重大的主题性美展，如国庆美展、纪念延安文艺座谈会讲话美展等。
       由于刘大为带领中国美协在国内外多次举办大型活动，在社会上引起强烈反响，赢得海内外各界高度赞誉，广大艺术家和他们的作品也愈来愈被社会各界所熟知和认可，以至于艺术家和中国美术家协会的影响力越来越大，广大人民群众对绘画作品的了解和欣赏水平也相应有了提高。大家齐心协力跟随刘大为这个中国美协的领头雁，努力把中国美协打造成为“美术家之家”，并涌现出越来越多的德艺双馨的艺术家和创新型、复合型艺术人才。发掘中青年优秀艺术家，培养中国美术事业的生力军，是目前拥有万余会员的中国美协的工作重点之一。美术大展入选和评奖的评审制度改革是颇为全国美术工作者关注的。近年来，中国美协注重评委队伍的老中青结合，这样有助于使具有创新和探索精神的作品得到发现和推荐，以在重视继承传统精华的同时，鼓励探索，鼓励创新，鼓励个性发展。
       近年来，中国美术家协会从战略上发展美术事业，为美术家服务，不断推动中国美术产业的成长。虽然协会没有做艺术市场的职能和责任，但是协会注意到近年中国美术产业的飞速发展，所以协会对艺术家做了很多主动的服务，如打假、防伪、维护版权等工作，也为艺术家做了展览展示等宣传服务，帮助他们更好更健康地进入艺术市场。同时，中国美协还与文化部、工商总局等方面探讨如何规范艺术市场的措施，尽力为艺术家营造一个更健康的市场。

桃李满天  青胜于蓝
教学以身作则
       路就在脚下，必须走得正走得直。近年来，不仅在欧美，甚至在国内一些美术院校，只注重创意，强调观念，而忽视了对学生基本功的训练和培养。更有甚者，照搬西方艺术，用西方价值观来评价我们本民族的作品，导致我们自己的文化精神亟待加强。刘大为领导的军艺美术系强调基础美术教学不能因循守旧。刘大为推崇现实主义的基本艺术观，并不是拒绝多元多样的艺术追求、艺术创新，而恰恰是希望借此坚守，能引导新时期中国主流美术的构建，展现时代精神，弘扬民族精神，更好地为民服务，为兵服务。
       在几十年的中国人物画教学中，刘大为的教学思想与他的创作思想是一致的，可以概括为：关注生活，重视写生，发挥个性，大胆创新。
       关注生活，重视写生，是刘大为教学思想的核心内容，这种观念来自他本人选择的现实主义艺术创作道路。他认为在教学实践中速写是解决造型问题的最快捷、最可靠的手段，也是把生活素材转化为艺术形象的最直接、最有效的中介。
       他每学期都带领学生到部队以及边远少数民族地区体验生活，多年来走遍了大江南北、高原、塞上、边陲、海防，并两次身先士卒上正在转战的前线写生。多年后学生们经常回忆起和他下乡写生的一幕幕情景，每天一大早天没亮他就先起床挨个叫醒学生去画速写，晚上点评时，他写生的数量远远超过学生。几十年来，他的素描、速写画稿积案盈篋，他的创作从这种苦功修炼中获益匪浅。他现在作画无论尺幅小帧，还是鸿篇巨制，在造型问题上都得心应手，而不会捉襟见肘。他的写生和创作都对学生起到了示范和引导的作用。
艺术骨干层出不穷
        发挥个性，大胆创新，是刘大为教学思想的重要内容，也是他本人奉行的艺术创作信条。改革开放的时代精神，促使他经常思考如何处理中国画传统与外来艺术因素、主题性创作与个性化探索之间的关系问题。他认为，中国画传统不是僵化的模式，在创作理念、材料、方法上都在不断发展变化。
       中国画的拓展不仅要继承本土的优秀传统，也要不断汲取各种外来艺术的优长。艺术创作最可贵的是创新意识和个性探索，主题性创作也不例外。因此，刘大为从部队院校的总体培养目标出发，要求学生掌握写实造型能力，在校期间每个学生必须完成一幅写实风格的主题性创作；同时，他又从学生个人艺术风格的多样化发展着眼，尊重学生的个性探索，鼓励学生的创新意识，允许他们进行各种艺术风格流派的尝试。他亲手培养的历届学生中，很多现在已成为当代中国人物画创作的骨干，而这这些学生的个人艺术风格都比较独特，没有一个面貌雷同，也没有重复老师的画风。
        令业界同行们奇怪的是，身为中国美术家协会主席、解放军艺术学院美术系主任的刘大为每天有这么多事务性工作，他的作品数量为何不比其他画家少呢？对此，刘大为解释为一个人要有压力，有压力才有弹力。像皮球一样，压力越大、拍得越重，它就弹得越高。对刘大为来说，压力越大，它对自己的激励、反弹力也越大。虽然他现在工作的确比较忙，但是在繁忙中，他始终抽时间、挤时间坚持创作，创作状态也特别投入，因为刘大为永远不会忘记自己是一个画家，是从画家的角色走上组织者和领导者岗位的。刘大为一般会利用晚上睡觉前、节假日等所有能利用的时间进行创作。到外地出差时，也会随身带一个速写本和一个水彩本，手不停挥，一直练笔。“无论在什么条件下都要挤出时间来创作，重大展览都要拿出新作品，是我永远的努力目标。”多年来，刘大为坚持以高产的精品力作在海内外多次举办影响深远的画展，不仅让更多观众欣赏到这位杰出的中国画家的作品，而且也由此进一步扩大了中国美协的影响。
       以党的十七大为标志，我国社会主义文化建设进入了大发展大繁荣的新的历史阶段。美术事业也毫不例外地取得了长足进步和崭新成就。广大美术工作者在这波澜壮阔的历史进程中，沐浴着党的关怀，浸润着人民的滋养。刘大为将继续带领中国美术家协会及广大艺术家们牢牢把握先进文化前进方向，以更大的思想解放力度和改革创新力度，投身火热的现实生活和文艺实践，潜心创作，辛勤耕耘，生动反映改革开放和社会主义现代化建设的伟大实践，热情讴歌国家繁荣富强与民族团结进步的历史征程，真情描绘人民群众创造幸福生活的精神风貌，为繁荣发展中国特色社会主义文化作出卓越贡献！
 
刘大为简介
        1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。现任中国文联副主席，中国美术家协会主席，解放军艺术学院美术系教授、主任，解放军美术创作院院长，国际美术家协会主席。
       作为当代中国人物画杰出的代表画家之一，刘大为的中国人物画创作主要分为两类题材，一类是塑造中华民族的伟人、英雄形象的历史画，一类是表现内蒙古、新疆、西藏等地少数民族生活的风俗画。史诗风格与牧歌情调形成了刘大为中国人物画艺术的两大特征。
       刘大为的中国人物画创作曾获各种奖项数十次，主要有《假日》（1983）获北京市美术展览一等奖，同年创作的《华山救险》分别获得第六届全国美术作品展览优秀作品奖和《光明日报》全国美术展览一等奖，《雏鹰》（1984）获上世纪80年代中国画展优秀奖，《漠上》（1988）获首届中国当代工笔画大展金叉奖，《青春年华》（1987）获建军60周年美术展览一等奖，《阳光下》（1989）获第七届全国美术作品展览铜奖，《马背上的民族》（1991）获第二届工笔画大展金奖，《晚风》（1991）获当年全国美术展览银奖，以及关山月中国画创作奖等。他的作品之所以频频获奖，不仅是因为绘画技法纯熟洗练，而且也是因为他根据生活感受和写生经验塑造的人物形象，富有真情实感和生活气息，符合当代中国广大观众的审美趣味和欣赏习惯。
       作品《任重道远》被时任国家主席江泽民1992年访问日本时作为国家礼品赠送给日本领导人。《打马球》获奥林匹克美展奖并为国际奥委会主席萨马兰奇收藏。
       1997年11月至2007年8月，刘大为担任中国美术家协会分党组书记、常务副主席。2005年9月当选联合国教科文组织国际造型艺术家协会主席。2006年当选中国文学艺术界联合会副主席。2008年当选中国美术家协会主席。