巴黎卢浮宫：举世瞩目的艺术殿堂
2016-07-28 15:57
来源:中国文化人物
卢浮宫始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世
《米洛的维纳斯》是卢浮宫的镇宫三宝之一。这尊手臂残缺的大理石雕塑于1820年在爱琴海的希腊米洛斯岛一座古墓遗址旁被发现，雕塑为半裸全身像，面容俊美，身材匀称，虽双臂残缺，但仍展示出女性特有的曲线美，显得端庄而妩媚，是爱与美的象征
卢浮宫的展品极为丰富，从公元前4000年到公元9世纪的基督教时代，包括了古埃及的各种文明，它每天都吸引着成千上万来自世界各国的参观者
达·芬奇在1503年完成的《蒙娜丽莎》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作，画中人物坐姿优雅，笑容微妙，它代表达·芬奇的最高艺术成就
位于巴黎市中心塞纳河畔的卢浮宫，是一座具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫，同时也是一座因藏有大量法国和世界各地艺术珍品而闻名遐迩的博物馆，它每天都吸引着成千上万来自世界各国的参观者。
卢浮宫是世界四大博物馆之一，始建于1204年，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一。卢浮宫这座建筑本身就是一件伟大的艺术杰作，同时她曲折复杂的历史与巴黎以至法国的历史错综地交织在一起，也成为了法国近千年历史最真切的见证。
1190至1204年间，在十字军东征时期，法王菲利普二世为了加强防卫，在塞纳河边一座皇家大牢的原址上大兴土木，建造了一座哥特式的壮观城堡。这座固若金汤的城堡主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘。当时这座城堡就被称为卢浮宫。1365年，查理五世将卢浮宫改为王宫，并进行了扩建。在此后相当长的时间里，随着王室成员的增加以及他们对住所的要求不断提高，卢浮宫的扩建和修缮时常在进行。
1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方、古代埃及和古希腊罗马等7个门类。1981年，法国政府对这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。其艺术藏品种类之丰富，档次之高，堪称世界一流。其中，世人皆知的《米洛的维纳斯》、达芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》是卢浮宫的镇宫三宝。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。
《米洛的维纳斯》是一尊著名的古希腊大理石雕像，表现的是希腊神话中爱与美的女神阿佛洛狄忒，罗马神话中与之对应的是维纳斯女神。从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆型面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖，仅露出脚趾，显得厚重稳定，更衬托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄，像一座纪念碑；她又是那样优美，流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到，女神的心情非常平静，没有半点的娇艳和羞怯，只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感，以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足的感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。雕像没有追求纤小细腻，而是采用了简洁的艺术处理手法，体现了人体的青春、美和内心所蕴含的美德。整尊雕像无论从任何角度欣赏，都能发现某种统一而独特的美。这种美不再是希腊大部分女性雕像中所表现的“感官美”，而是一种古典主义的理想美，充满了无限的诗意，在她面前，几乎一切人体艺术作品都显得黯然失色。
卢浮宫绘画馆所收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。绘画馆共有35个展厅，2200多件展品，其中三分之二是法国画家的作品，三分之一来自外国画家。在所有绘画作品中，最为杰出、最受人瞩目的是达·芬奇在1503年完成的不朽杰作《蒙娜丽莎》。《蒙娜丽莎》又称《永恒的微笑》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作，它代表达·芬奇的最高艺术成就。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。
《萨莫特拉斯的胜利女神》的头和手臂都已丢失，但仍被认为是古希腊雕塑的杰作，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。她上身略向前倾，那健壮丰腴、姿态优美的身躯，高高飞扬的雄健而硕大的羽翼，都充分体现出了胜利者的雄姿和欢呼凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来，薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯，衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的姿势。整座雕像将近三米高，有一种压倒一切的气概，充分地体现了它的主题，给人留下难以忘怀的形象。
卢浮宫的展品跨度从公元前4000年直到公元9世纪的基督教时代，包括了古埃及的各种文明，人们可以按主题，或时间顺序参观这些稀世珍宝。
卢浮宫是世界四大博物馆之一，始建于1204年，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一。卢浮宫这座建筑本身就是一件伟大的艺术杰作，同时她曲折复杂的历史与巴黎以至法国的历史错综地交织在一起，也成为了法国近千年历史最真切的见证。
1190至1204年间，在十字军东征时期，法王菲利普二世为了加强防卫，在塞纳河边一座皇家大牢的原址上大兴土木，建造了一座哥特式的壮观城堡。这座固若金汤的城堡主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘。当时这座城堡就被称为卢浮宫。1365年，查理五世将卢浮宫改为王宫，并进行了扩建。在此后相当长的时间里，随着王室成员的增加以及他们对住所的要求不断提高，卢浮宫的扩建和修缮时常在进行。
1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方、古代埃及和古希腊罗马等7个门类。1981年，法国政府对这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。其艺术藏品种类之丰富，档次之高，堪称世界一流。其中，世人皆知的《米洛的维纳斯》、达芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》是卢浮宫的镇宫三宝。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。
《米洛的维纳斯》是一尊著名的古希腊大理石雕像，表现的是希腊神话中爱与美的女神阿佛洛狄忒，罗马神话中与之对应的是维纳斯女神。从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆型面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖，仅露出脚趾，显得厚重稳定，更衬托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄，像一座纪念碑；她又是那样优美，流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到，女神的心情非常平静，没有半点的娇艳和羞怯，只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感，以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足的感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。雕像没有追求纤小细腻，而是采用了简洁的艺术处理手法，体现了人体的青春、美和内心所蕴含的美德。整尊雕像无论从任何角度欣赏，都能发现某种统一而独特的美。这种美不再是希腊大部分女性雕像中所表现的“感官美”，而是一种古典主义的理想美，充满了无限的诗意，在她面前，几乎一切人体艺术作品都显得黯然失色。
卢浮宫绘画馆所收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。绘画馆共有35个展厅，2200多件展品，其中三分之二是法国画家的作品，三分之一来自外国画家。在所有绘画作品中，最为杰出、最受人瞩目的是达·芬奇在1503年完成的不朽杰作《蒙娜丽莎》。《蒙娜丽莎》又称《永恒的微笑》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作，它代表达·芬奇的最高艺术成就。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。
《萨莫特拉斯的胜利女神》的头和手臂都已丢失，但仍被认为是古希腊雕塑的杰作，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。她上身略向前倾，那健壮丰腴、姿态优美的身躯，高高飞扬的雄健而硕大的羽翼，都充分体现出了胜利者的雄姿和欢呼凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来，薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯，衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的姿势。整座雕像将近三米高，有一种压倒一切的气概，充分地体现了它的主题，给人留下难以忘怀的形象。
卢浮宫的展品跨度从公元前4000年直到公元9世纪的基督教时代，包括了古埃及的各种文明，人们可以按主题，或时间顺序参观这些稀世珍宝。
